El podcast del pleilist #062 (15/11/24)

El podcast del pleilist #062 (15/11/24)

Son casi las seis de la mañana, me sale humo del cerebro, y aún me queda otra tanda grande de estrenos en carpetas por revisar, así que dale play no más, que está bueno esto.

 


Si valoras, quieres y puedes hacer un aporte a mi trabajo, los datos son:
Cuenta RUT Banco Estado Nº 17005218 (-8)
Paypal laceldadebob@gmail.com

Gracias por escuchar rap nacional y compartir.

Guión, locución, grabación, diseños y edición de sonido y audiovisual por Darío Gutiérrez O. (a.k.a. Güissario Patiño).


VIBRA EVOLUTIVA – LÓRAX (VÍDEO/SINGLE)

Absorbiendo la infinita influencia artística que se respira en los cerros de Valparaíso, las hermanas Mickaela y Monserrat Villavicencio, respectivamente Micka Vibes y M11, conectan sus inquietudes en un proyecto común, dando así origen a Vibra Evolutiva, dúo que entrelaza versátilmente diferentes ritmos teniendo el rap como columna vertebral.

La vibra que me inspiran estas muchachas comprometidas con su arte y el mensaje de su propuesta me es muy similar a lo que hace algunos años acompañó el debut de las antofagastinas Soul de Lua, y esto lo digo sin ánimos de comparar, sino más bien contextualizar la sutileza, armonía y actitud con la que abre sus pétalos esta nueva referencia de la siempre fecunda escena porteña.

Y precisamente en esos caminos se cruzan con el saxofonista y productor Penssanteriforme, quien participa creativamente en el primer sencillo oficial de Vibra Evolutiva, “Lórax”, canción que, conceptualmente, hace referencia a la famosa fábula del mismo nombre, resistiendo frente a la avaricia y ambición humana en su avasalladora destrucción de la naturaleza, articulando sus ideas con organizaciones relacionados al cuidado del medio ambiente en este pieza audiovisual ideada por la propia Mickaela y producida por Pablo Sheckler

Para ser un primer sencillo, me parece que es una obra tremendamente completa e impredecible en su forma, lo cual da una muy buena señal de lo que puede entregar Vibra Evolutiva en su desarrollo, donde el arte y la responsabilidad no se separan, al contrario, cohesionan en conciencia plantando semillas para un mejor mundo, y eso cobra sentido en la participación de Tomi González, hijo de Micka Vibes, quien a sus tiernos 8 años apaña en los scratches de este track, cuya instrumental es co-producida por Raheem El Shabazz y Jazz Desko, fue grabado en Raíces Estudio, con Fabo Encina en la mezcla y el maestro Chalo G en la masterización. En tiempos duros para la autogestión, es valioso saber con quienes se puede contar y este equipo lo confirma.

“Lórax” de Vibra Evolutiva está disponible en su incipiente canal de YouTube, acercándose a las 20mil reproducciones en su primer mes. También lo puedes escuchar en las distintas plataformas digitales, y si no lo conocías aún, lo descubres por supuesto que en El Podcast del Pleilist de La Celda de Bob.


IL’ CUERVO – INVIERNO (SINGLE)

Durante las últimas tres estaciones, iL’ Cuervo ha publicado una serie de sencillos que, si eres oyente habitual de este espacio, habrás escuchado, retomando su veta solista tras la publicación de su álbum Piedra en el 2020. Habiendo entre medio participado musicalmente en algunos proyectos colaborativos y también dándose el espacio de emprender nuevos vuelos personales, me da la sensación de que el emcee de Colina sintió la necesidad de reconectar con su esencia volviendo a su nido, y este 2024 ha sido un buen periodo para poner en raps lo aprendido desde lo escrito en su última bitácora.

Y esa determinación se confirma con su hambre creativo. Hace poco lanzó junto a BrocSolo un EP llamado Al Dente del que te hablaré en un próximo capítulo, porque, poco antes que eso, lanzó el sencillo “Invierno”, el cual trata precisamente del poder interno de cada ser que, a través de su propia energía, tiene la capacidad de sobrellevar, o en su contexto, sobrevolar, lo que se nos presenta como desafíos. Más allá de autoconvencerse con buscar el lado bueno de las cosas, el track invita a entender los períodos de duda u oscuridad como parte del ciclo natural del crecimiento, porque, básicamente, sin invierno no hay primavera, por más que muchas veces veamos esas etapas nubladas como el final del camino. Llevándolo a una experiencia personal, recientemente conversando con mi padre, éste me decía: “no tienes problemas, tienes dificultades”, y si lo veo con perspectiva, joder, otra vez el viejo tiene razón, como diría Juan Solo, y en ese transitar bien acompaña la pluma de iL’ Cuervo para darse cuenta que además del intenso invierno del 2024, hemos llegado hasta aquí resistiendo estaciones más crudas y menos preparados que en el presente.

El single está disponible en todas las plataformas digitales. Cuenta con un beat de Nikson, fue grabado en Overfly Records y de la post-producción se encargó su compañero de mil batallas Andrés Bate. Escuchamos “Invierno” de iL’ Cuervo en El Podcast del Pleilist de La Celda de Bob.


ALBERTO PROSA – PALABRAS & PENUMBRAS 2024 (LP)

Julio Araya, a.k.a. Alberto Prosa, es de esos rappers con esencia propia que con naturalidad logran distinguirse entre el montón. Escribe como él y suena como él autoproduciéndose sus trabajos en la intimidad de su Penumbra Rec, y si es necesario, se saca la foto él mismo para después diseñarse la portada.

Al rapero oriundo de la población Chacabuco 2 de Recoleta lo descubrí hace un par de años haciendo este mismo programa, cuando aún se hacía llamar Lockoyerok, y bajo ese mismo seudónimo debutó una década atrás con su álbum Palabras & Penumbras. Ha pasado mucho desde entonces, y buscando marcar un hito en su historia y progreso personal este año lanzó Palabras & Penumbras 2024, una edición especial que celebra su crecimiento y consecuencia en el universo del rap, una pasión difícilmente de explicar cuando no hay ganancias tangibles a cambio del tiempo y la dedicación invertida, pero que, en palabras del propio emcee, nace como una necesidad de reflejar el mismo amor con el cual ha progresado y evolucionado artísticamente de Lockoyerok a Alberto Prosa sin dejar de ser el mismo.

Quien escuche este disco se encontrará con una conversación honesta y transparente con la prosa de Alberto, una radiografía a su historia y también sus cicatrices en palabras y recuerdos de un cuerpo tatuado de experiencias, o como lo define: “una humilde ofrenda al dios Hip Hop”.

El álbum fue autoproducido en Penumbra Rec y cuenta con instrumentales de compañeros del camino como Necsobeat, Blusterone, Yonomasbeats y Pekaese, mientras que en las colaboraciones están Moraleh, Compositores Resilientes y el infaltable Dj Ropo.

Escuchamos “Inspiración escrita” de Alberto Prosa en El Podcast del Pleilist de La Celda de Bob.


BARRO ÁCIDO – SI VIENE EL VIERNES (VÍDEO/SINGLE)

El rap de Barro Ácido es resignificar lo cotidiano con sencillez y naturalidad en el relato, pero llevándolo a un propio grado de complejidad en las estructuras de escritura y producción musical, y su rap de origen poblador suma ya unos cuantos estrenos audiovisuales saliendo de su nicho para expandirse a través de propuestas que retratan la identidad de su apuesta a cabalidad, llevando la misma esencia de las plazas y cerros de sus barrios al mundo entero.

Si bien su proyecto surge en el 2022, los de Peñalolén y Maipú debutaron mediáticamente hace algunos meses con “Llueve en Santiago”, y de eso te conté en el capítulo 49, pero no hace mucho le estrenaron el remix a su ópera prima con la increíble colaboración del pequeño Zogi que hizo suya la pieza comiéndose el beat de Ulises Selektah.

“Si viene el viernes” es oficialmente el segundo single presentado por el grupo de Pánico, Psao, Verviaje y Ulises, y en este track coinciden sus anhelos de encontrarse a crear y compartir el rap en la hermandad que los caracteriza, invitándonos a disfrutar lo sencillo, en un tono narrativo que me recuerda mucho el ansía con el que RawCorp hace unos 15 años daba vida a “Metío en la volá”, pero desde luego al estilo de Barro Ácido, que me parece destacable que con apenas dos singles podamos hablar de que existe un estilo Barro Ácido.

La canción, producida en Flor de Fuego Studio, cobra aún más fuerza y color gracias al comprometido trabajo de Telaraña Audiovisual, quienes nuevamente les acompañan como una rama más del mismo proyecto grupal, y el beat, por supuesto, corre por cuenta del mismo Ulises Selektah.

Aún no hay material de Barro Ácido en plataformas digitales, pero sus estrenos los puedes encontrar en su canal de YouTube, que, si te sumas ahora, estarás apañando desde los principios a una banda que tiene mucho con que seguir sorprendiendo.

Descubrimos “Si viene el viernes” de Barro Ácido en El Podcast del Pleilist de La Celda de Bob.


FVDEL – ENTRE LA LUZ Y LA OSCURIDAD (LP)

Fabián Bouquillard es un rapero oriundo de Punta Arenas y bajo el seudónimo de Fvdel forma parte de esa comprometida escena que asume la misión de poner en el mapa el rap del fin del mundo sin abandonar el barco. Su música se inspira desde las propias experiencias y su estilo bebe de diversas influencias de la escuela de los raperos que rapean bien.

Tras su debut con Resiliencia en el 2022 estuvo trabajando en convertir sus aprendizajes del último par de años en su reciente estreno discográfico: Entre La Luz y La Oscuridad, un álbum de 15 cortes que cuenta con ritmos de Macrodee, DSN, West Mobb, Dabow G y Stylish Beats, más las colaboraciones de Netto, N.A.I, Similar Dosis, Maes, Asquetrome y los scratches de 99 Duckworth, quien además se encarga de la destacable dirección de arte del álbum, así como de la producción y realización de los cuatro audiovisuales que hasta ahora acompañan su promoción.

Entre La Luz y La Oscuridad de Fvdel transita a través de cuestionamientos y convicciones del autor en su proceso por afirmar profesionalmente la pasión que significa la música en su vida, barajando las alternativas propias de la crisis del cuarto de siglo, enfocando intenciones con el respaldo de que lo realizado en el trayecto no representa únicamente un lado b de su vida, sino la forma de encontrarse y saber quién hoy es para saber hacia dónde quiere ir.

Su último vídeo clip corresponde al track “Suena así”, y así es como suena Fvdel en El Podcast del Pleilist de La Celda de Bob.


CHICANO-ESE – 8 VERSOS (VÍDEO/SINGLE)

El nombre de Chicano-Ese se asocia a compromiso y responsabilidad con el Hip Hop, y su más reciente video single, “8 versos”, es, en cierta forma, el fuego vivo de su raíz e identidad dentro de la cultura, validando la importancia y credibilidad de las historias individuales y colectivas en contraste con las aspiraciones de los tiempos modernos, donde se apresuran u omiten procesos con tal de alcanzar el éxito tomándolo como un resultado superficial y de beneficio personal.

El single fue producido por el mismo rapero y se suma al catálogo digital que nutre año tras año con el ímpetu que caracteriza su espíritu creativo. Tiene con qué y no sólo en lo musical, por lo mismo golpea la mesa en este manifiesto crudo que se potencia con el audiovisual de corte callejero producido conjuntamente entre Terry- B y 2mil35.

Descubrimos los “8 versos” de Chicano-Ese en El Podcast del Pleilist de La Celda de Bob.


BUFONES DEL ASBESTO – EL OMBLIGO COCHINO DE CHILE (LP)

La octava es una región que en el rap destaca por lo fecundo del hambre y la acción que le meten al momento de hacerlo, y en su colorido cypher su corte le da también la comuna de Coronel, cuna del semillero Interzona Crú que de un tiempo a esta parte se ha encargado de poner la etiqueta del rap de su zona en el mapa.

Entre sus tropas militan Nikola Testa & Diogeneh, dupla que, tras oficializarse como tal publicando algunos sencillos bajo la firma de Bufones del Asbesto, recientemente debutaron con El Ombligo Cochino de Chile, LP que destila la fertilidad creativa y el permanente cuestionamiento del entorno desde donde conectan los caminos de sus respectivos autores.

Bufones del Asbesto busca registrar la convicción de este presente con un trabajo cuidadoso en el detalle, que pone en práctica lo aprendido durante el proceso en el que se escribe esta tesis, porque hay profundidad y sustancia suficiente como para darle clase y calidad al fraseo sincero y personal, tal y como lo demuestran en sus 10 canciones, sin embargo, ahora toca, me parece, salir con esas herramientas y pulir las habilidades que les lleven a descubrir y definir la identidad de su evidente diamante, porque, si te soy honesto, siento que entre esos dos hay más recurso creativo que el que nos compartieron en esta primera experiencia, que si bien cumple de amplias maneras en lo musical, verbal e incluso lo estético, en propuesta desaprovecha mucha energía en ser un buen tributo a sus influencias, y como escuché en una barra dentro del álbum: “el regalo más grande es darte la libertad de ser tú mismo”. Finalmente, si hay algo que te sitúa en la referencia de otros es la permanente búsqueda incluso después de encontrarte, de ahí se saca lo que hará único tu capítulo en la historia.

Diogeneh & Nikola Testa dan los primeros pasos de una historia que puede llegar a tener mucho que decir si se persiste en la exploración. Se titulan con méritos entre su generación, y de su vocación dependerá qué tan lejos pueda llegar su propio camino fuera de la casa de estudios, lo importante es que hoy se tiene el qué y el cómo.

El Ombligo Cochino de Chile está en todas las plataformas digitales y se promociona con el jugado vídeo clip del sencillo “Buceo y lo bluseo” dirigido por Felipe Luengo de Bisonte Films y realizado con estudiantes de animación digital y comunicación audiovisual que no descuida detalles.

Escuchamos “Buceo y lo bluseo” de Bufones del Asbesto en El Podcast del Pleilist de La Celda de Bob.


BATROSBEAT – WORLDWIDE (CON LASER MC, ENIDÊ MC & DJ MIC) (VÍDEO/SINGLE)

Con o sin el Club de Ragga, Laser Mc se mantiene siempre en el ejercicio de la escritura cotidiana y durante todos estos años ha desarrollado una nutrida historia propia que hoy encuentras en las distintas plataformas digitales. Por otros caminos, pero con un espíritu muy similar, el brasileño Enidê MC se ha hecho un nombre y espacio entre distintos rincones de la escena latinoamericana llevando su personalidad periodística a conocer y compartir rap donde esté la mano para hacerlo.

Combinando virtudes y estados mentales, BatrosBeat convoca a ambos emcees para ponerle mensaje y flow al concepto de “Worldwide”, el cual se complementa con las intervenciones del brasileño Dj Mic.

El single conecta en un lenguaje equilibrado, melódico y comprometido, dándole cada uno un matiz que hace genuina la colaboración. El track cuenta con un vídeo clip realizado por Arte y Calle que en pocas semanas se alza sobre las cinco mil reproducciones.

Descubrimos “Worldwide” de BatrosBeat con Laser Mc, Enidê MC & Dj Mic en El Podcast del Pleilist de La Celda de Bob.


MARCÉLICO CÁSTRICO – GIOCATTORE

De lo que sacudió el remezón pandémico en en el interior del under nacional, me parece que la articulación de los Brothers Monsters está entre las representaciones más genuinas y urgentes para reflejar esta realidad tan descarnada en forma de rap.

A diferencia de lo que predomina en el mind set de hoy, la familia del 222 no vienen a protagonizarnos su película del ascenso al éxito a través del rap, porque lo de hacer bien el rap viene por esencia, y más que el fin, el rap es la salvación con la que desatorar lo que aqueja en las respectivas vidas de su dream team, así como colectividad una manera de hacer resistencia en familia.

Varios son los hitos que en el último par de años posicionaron el nombre de Brothers Monsters entre las improntas más esenciales del under actual, y solo en este puro 2024 hay varios lanzamientos musicales que lo reafirman.

Uno de ellos es Giocattore de Marcélico Cástrico, quien, tras participar el último par de años en producciones colaborativas como From Da Moon con Angelo Soliloquio o el debut de Proyecto Alunizaje, regresa en modo solista con este EP de siete tracks del corte punky y barriobajero que da personalidad a una propuesta tan única dentro del juego como la de Marcélico, quien esta vez encomienda la producción musical a Cronelnegro que le brinda la atmosfera distintiva del sonido de Mykasarapspro,  contando además con las colaboraciones de Lengua Streeta en los scratches, mientras que en las voces están Ángelo Soliloquio, Dosexpresiones, Pancho Pepper, Terapiaemece, Phil Daverbo, Delafer, Cronelnegro, Jospone y ElOss.

Escuchamos “Dice que me quiere” de Marcélico Cástrico en El Podcast del Pleilist de La Celda de Bob.


ABSOL – TONY HAWK (VÍDEO/SINGLE)

Algo bueno que me permite este espacio es poder hacer, entre comillas, seguimiento al resultado de las incansables ganas creativas del ariqueño Absol, quien va a un ritmo de mínimo un estreno al mes.

Recientemente, el también llamado rey del norte publicó “Freddy Kruger”, pero antes estuvo “Tony Hawk”, ambos trabajados como siempre a la par con el productor musical y audiovisual Bonckley en Eleven Street.

Su estilo reposado, capaz de disparar barras matemáticamente equilibradas entre analogías y referencias, ya se ha hecho un espacio en la audiencia nacional, corriéndose el rumor de su presencia con cada nueva pulcra entrega, la cual se afirma siempre de un concepto, como en el caso de “Tony Hawk”, deslizando trucos con precisión sobre las barras en una instrumental de Nick Wiz, complementando con un audiovisual que contextualiza e inspira escenarios como los del video juego del famoso skater.

Descubrimos “Tony Hawk” Absol en El Podcast del Pleilist de La Celda de Bob.


FLAKO DEST – SUN (LP)

Hace un par de fines de semana conocí al productor Flako Dest en los pasillos de un supermercado donde éste estaba trabajando como funcionario. Me dijo unas bonitas palabras sobre mi trabajo y muy por encima me comentó que unos amigos suyos me habían enviado su estreno para El Podcast del Pleilist, y bueno, recién lo estoy pudiendo revisar y escuchar.

Quería partir con esto para agradecer a esas personas que de diversas maneras me tiran la buena por ahí. Mentalmente para La Celda de Bob ha sido un año complejo de balancear como entiendo está siendo para muchas personas batallando en este nivel de dificultad llamado 2024, así que esas devoluciones sinceras siempre son un rayito de sol que convierte en “un capítulo más” el intrusivo “aquí se termina”.

Y de una forma coherente, creo que el álbum SUN de Flako Dest es el brillo resplandeciendo después de resistir la tormenta y se presenta como tal en forma de diez tracks, un podcast de estados mentales, donde al versátil abanico de estilos y atmosferas en los ritmos de su autor, se suman amigos personales como Dtrip, Placida Locura, TXN, Kaf Kondena, Efehlipe, Da Fab, Blanko Epilef y Sergio Lord Dinario para darle argumento a la trama, consiguiendo un aplaudible equilibrio entre conceptos, calidad y esencia de sus invitados, evidenciándose por sí solo el compromiso y detalle con la que fue producida esta obra durante dos años

Uno de los cortes principales es “Siempre sale el SUN” donde a la producción musical de Flako Dest se le suman los escritos y rapeos de TXN, quien debuta en plataformas con este track que escuchamos ahora también en El Podcast del Pleilist de La Celda de Bob.


SINDROME TNB, UNDERJAIME & CONTROL HABILIS – BLINDAO’S (VÍDEO/SINGLE)

Se juntaron tres monstruos del sur representando el rap de Calbuco, Puerto Montt y Temuco en las figuras de Sindrome Tnb, Underjaime y un beat del corte de Control Habilis, quienes coinciden sus estados mentales en “Blindao’s”, un grito de victoria y aliento validando el trayecto recorrido y las respectivas vicisitudes para llegar a la fortaleza y convicción con la que hoy en día se desenvuelven tanto en la vida como en la música.

“Blindao’s” se presenta mediante un vídeo clip realizado por Teoriv que en sus locaciones conceptualiza símbolos y emociones de la narrativa, que en su primer mes alcanza las 3mil reproducciones, lo cual da señales del buen trabajo que ha hecho en la última temporada Sindrome lanzando periódicamente estrenos de calidad, haciéndose cargo de su virtud para potenciar la particularidad de su propuesta.

La grabación y producción musical del single corre por el buen NoirOne en Nandeya Studio y hoy está disponible en todas las plataformas digitales. Descubrimos “Blindao’s” de Sindrome Tnb, Underjaime y Control Habilis en El Podcast del Pleilist de La Celda de Bob.


MEDUZA MC – SOY CAPAZ (CON MC YNNEY) (VÍDEO/SINGLE)

Luego de haber coronado un buen 2024 con su debut discográfico XQ Las Víboras También Lloran publicado a principios de este mismo año, Meduza Mc anuncia la pronta salida de su próximo LP, el cual llevará por título Kimera, y la confirmación de su inminente salida llega con el vídeo clip del primero de los catorce tracks que tendrá la placa, un manifiesto de nombre “Soy capaz” el cual cuenta con la colaboración de la rapera serenense Mc Ynney.

El single, cuyo beat es de Zetaese, sitúa en un punto común a dos de las voces femeninas más representativas del rap de regiones durante esta temporada, cuya definición ha sido convicción y acción para situar en el mapa el valor de su propuesta, y esa energía es la que se plasma en este encuentro, cuyo abrazo poderoso toma lugar en La Serena, varios kilómetros más al norte de los sureños paisajes del Lirquén desde donde proviene Meduza, inmortalizándose la conexión en este jugado video clip de Sound System Films.

La producción musical del track es de Triángulo Company y el lanzamiento del álbum es cosa de tiempo, pero Meduza es cuidadosa del detalle, y por ahora se encarga de rematar prolijamente los últimos retoques antes de la salida de Kimera, el cual asegura viene cargado de emociones y retratando el crecimiento personal y musical de este presente en que se siente capaz de lo que sea.

Descubrimos “Soy capaz” de Meduza Mc & Mc Ynney en El Podcast del Pleilist de La Celda de Bob.


TEBAN MC – ME FUMO UNO (SINGLE)

Teban MC es oriundo de Concepción y en diciembre próximo cumplirá 33 años. Hasta este punto de su historia ha escrito muy incógnitamente un par de trabajos discográficos, Miradas Al Pasado y Miradas Al Futuro, sin embargo, es recién en este presente que se anima a compartir su música de manera más abierta, y de un tiempo a esta parte ha poblado su perfil en plataformas digitales con un buen puñado de sencillos y clips, los suficientes para darnos una idea de lo que propone y trae con su llegada: una lectura crítica y reflexiva del entorno entendida siempre desde su verdad.

Uno de los singles que anda promocionando es “Me fumo uno”, canción que acompaña desde lo sencillo y cotidiano de su breve, pero descriptivo, relato musical, algo así como para voladito adulto joven.

“Me fumo uno” de Teban MC puedes escucharla en todas las plataformas digitales, en mi playlist de Spotify “Rap Chileno 2024/7” junto a las novedades del rap nacional, aprovechando de agradecer a las 2700 personas que lo siguen y han hecho parte de su día a día, y por supuesto que también en El Podcast del Pleilist de La Celda de Bob.

 

Si te pareció interesante este contenido, ayúdanos compartiéndolo:

Deja un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos requeridos están marcados *