Mientras el playlist “Rap Chileno 2024/7” se nutre cada día con nuevos estrenos, paramos y repasamos en algunos de los lanzamientos más recientes que lo conforman para descubrir y descifrar qué hay detrás de éstos, y los que que coinciden en este capítulo número 51 están particularmente cabezones. Que lo disfrutes y gracias por escuchar rap del de acá.
Guión, locución, grabación, edición de sonido y audiovisual por Darío Gutiérrez O. (a.k.a. Güissario Patiño).
RAFAH GONZÁLEZ – 11.04.2016
El maipucino Rafah González lleva a lo menos media década estando ahí, firme haciendo fundamental cada nueva referencia, y aunque a veces pareciera estar más silencioso, cuando reaparece es porque algo importante estuvo maquinando. Yo lo veo como un cronista de lo que le mueve, sean sus pasiones, sus cuestionamientos artísticos o sencillamente lo que le sensibiliza, como es el caso de su último sencillo: “11.04.2016”, basado, lamentablemente, en hechos reales.
El relato se inspira en una realidad no tan visibilizada como la de las infancias más crudas en el Sename, cuya primera estrofa encarna el relato de una niña interna y la segunda a la trabajadora encargada de su cuidado, quien la termina matando, buscando concientizar sobre la disfuncionalidad de un sistema del cual socialmente nos acomoda ignorar. El título hace alusión a la fecha que enmarca este hecho no tan aislado, y la narrativa en primera persona, musicalizada por D-Bane en Vola Records, se extiende al formato audiovisual a través de una pieza realizada por Leonardo Sanhueza.
Descubrimos “11.04.2016” de Rafah González en El Podcast del Pleilist de La Celda de Bob.
EMONE SKILLZ – SPORT MAN
Desde que volvió decididamente a la música hace un par de años, EMONE SKILLZ ha ido en cada paso reconectando de manera más fluida o certera con esta faceta de sí mismo, más suelto y convencido según le veo, posiblemente liberándose de la presión del ayer para encontrarse con lo que hoy es, porque lo que fue ya cambió.
Así lo sentencia el ex Cuarto Universo en su nuevo sencillo, “Sport Man”, dejando estelas en el camino de su agilidad lírical en un adictivamente melódico boombap, compenetrándose creativamente esta vez con el beatmaker Joaquín Jansens, disparando barras precisas que en sus segundas lecturas nos da señales de los tiempos presurosos que vivimos, invitándonos a acelerar en la ruta sin miedos, pero cogiendo con calma y suavidad las curvas del mismo trayecto.
“Sport Man” se presenta con un visualizer creado por la fotógrafa Acsa Achurra con un iPhone 13 Pro, el cual potencia la narrativa cuidando una prolija estética en la que Jorge Peña rapea ligero y cómodo sobre un Corvette rojo del año 91, entregándonos una pieza de calidad que suena al nivel gracias a la mezcla y master de JesteinRitmos.
Escuchamos “Sport Man” de EMONE SKILLZ en El Podcast del Pleilist de La Celda de Bob.
MONKYFLY – MONOLOGÍA
MonkyFly es un colectivo Hip Hop que surge en Antofagasta de la unión de Dioses, Zaynes, Trick, Buckle, Kan, Dibu, Jota-Suez, Errelemci, Ritmos Claves, Milton, Tochyrap, Dospe y K-Erre, emcces y escritores de graffiti, quienes, desde la autogestión, trabajan comprometidamente en la recuperación de espacios comunitarios para legar un mejor presente al barrio.
El crew se volvió sólido y resistente dentro de la escena local primeramente afianzándose como equipo humano, donde la convicción y el aporte de cada uno de sus integrantes ha sido el eje fundamental para llevar el proyecto a un próximo nivel más allá de las fronteras territoriales. Este último proceso les tomó los últimos dos años y hoy se materializa en el álbum Monología, el cual está disponible hace pocas semanas en su canal de YouTube.
Yo sé que vas a coincidir conmigo si digo que los graffiteros tiene una forma distintiva de hacer el rap, con su propio código de calle, y esa esencia es la que se comparte en los doce tracks de Monología, rimas punzantes en ritmos de sonoridades clásicas del Hip Hop, con el aporte de Dj Tanke en los scratches y Danilo Azócar en la producción musical.
La MonkyFly está en el área, niños, y lo que escuchamos es “Consecuencia” en El Podcast del Pleilist de La Celda de Bob.
E.CAIS – ESTE AÑO NO QUISE SOPLAR
E.Cais ya lleva un par de décadas innovando incansablemente en cada una de sus incontables propuestas, haciendose único en su clase dentro de la escena local.
Recientemente cumplió 37 años, y siguiendo el impulso de un buen Aries, un par de semanas antes de su cumpleaños se le ocurrió regalarse un nuevo EP para sumar a su extensa discografía. Y así, en menos de 15 días, compuso, escribió, grabó, produjo, diseñó y editó el universo de las cinco canciones que conforman Este Año No Quise Soplar, un EP que llegó en forma de desafío para demostrarse a sí mismo de qué esté hecho, pero, ojo, no es un trabajo a la rápida para demostrar que fue posible conseguirlo, sino que logra condensar concienzudamente y prolijamente el estado mental con el que llega a esta etapa de su vida, abrazando esa virtud de ser ese rapero outsider y autosuficiente que ya no necesita apuntar la normalidad externa para validarse como tal, sino que encuentra en sí la particularidad de ser un diferente, lo cual, para quienes conocemos su propuesta, entendemos que hay un importante desarrollo de personaje al entregarnos su oferta de una forma más limpia y con más aceptación que frustración
Este Año No Quise Soplar está disponible en las principales plataformas digitales y lo que vamos a descubrir es su segundo track. Escuchamos “Abrasado” de E.Cais en El Podcast del Pleilist de La Celda de Bob.
JAMBO HURACANBOY – CUATRO UNO CERO
El lebulense Jambo Huracanboy anuncia para este 2024 la salida de su próximo álbum luego de debutar el 2023 con Eclipse Sonar, reencontrándose esta vez con una raíz más rapera en su forma y discurso.
La confirmación la hace el sello independiente La Única Compañía mediante un atractivo sencillo que lleva por nombre “Cuatro Uno Cero”, un sentido manifiesto que deja registro de una etapa personal en la que su autor emigra desde la octava hasta la región metropolitana en búsqueda de una nueva vida, soltando y liberándose de todo aquello que deja atrás, encontrándose en un punto cero desde el cual redescubrirse y rehacerse, personal y musicalmente.
El single, cuyo título hace referencia al viejo código de área, cuenta con un atmosférico ritmo de cuxo y su estreno se acompaña de un video clip producido por Diaulo Films que combina capturas digitales y análogas, graficando el punto de estar, como quien diría, entre lo habitual y lo desconocido.
Descubrimos “Cuatro Uno Cero” de Jambo Huracanboy en El Podcast del Pleilist de La Celda de Bob.
CARONTE & ARMONY – PELEA
Caronte es un joven rapero de origen peruano que lleva unos cuantos años haciéndose un lugar en la escena del litoral central, primeramente entrando en las batallas y hoy en día conectando con su música con distintos exponentes locales, dejando un registro de sus sencillos a través de las distintas plataformas digitales.
Su más reciente estreno es “Pelea” y se acompaña en voz de Armony, combinando ambas escuelas y sonoridades en un mismo estado mental que invita a no decaer en la lucha y mantener el foco en nuestros objetivos, por muy oscuro que a veces se torne el panorama, reconociendo y validando también a nuestra gente real.
La producción musical es de Tonyrecmusic y fue lanzado el día del cumpleaños de Caronte mediante un vídeo clip rodado en distintas locaciones de Algarrobo.
Descubrimos “Pelea” de Caronte & Armony en El Podcast del Pleilist de La Celda de Bob.
ZALO MC – 40 METROS MÁS ABAJO
Gonzalo Concha, más conocido como Zalo Mc, es un comprometido y entusiasta rapero oriundo de Maipú que desde el 2015 a la fecha suma la no despreciable cantidad de 14 álbumes editados, entre LP’s, EP’s y proyectos colaborativos. Todo este registro se encuentra disponible en las distintas plataformas digitales
El próximo 28 de abril es la fecha en que Zalo celebra sus 40 años y lo hará lanzando el décimo quinto título de su discografía, 40 Metros Más Abajo, el cual recopila canciones inéditas y algunos remixes de creaciones grabadas entre los años 2016 y 2019, incluyendo un bonus track.
El prontuario discográfico de Zalo Mc, así como su accionar, dan evidencias de su pasión por mantener viva la cultura Hip Hop, y esa misma preocupación es la que se transmite en canciones como la que vamos a conocer de forma exclusiva en este capítulo, saludándolo y felicitándolo de forma adelantada por su nuevo cumpleaños.
Escuchamos “Mi desahogo” de Zalo Mc sobre un ritmo de Stylish Beats en El Podcast del Pleilist de La Celda de Bob.
CLAUDIO BASTARDO – EL DIOS
El americano, chileno, santiaguino de La Florida, Claudio Bastardo, reaparece con un nuevo larga duración solista tras mantenerse en los últimos años trabajando incontables sencillos y uno que otro proyecto colaborativo. Su nueva placa lleva por título El Dios y se comopone de 21 tracks producidos por Bvddy Wise, los cuales alcanzan la definición de la etapa más madura y plena de la extensa carrera del emcee, quien observa su recorrido con orgullo y coherencia por ser la persona que se escribe en sus letras, llegando a un punto del camino propio trabajando por más de dos décadas a su independiente manera, coronando este hito en su historia, luego de estrenar su álbum, toma sus maletas con rumbo a México para radicarse una buena temporada haciendo rap en tierras aztecas.
El Dios cuenta con las colaboraciones de fundamentales colegas y amigos del emcee, estre ellos Dj Dmt, Gran Rah, Pepegrillo, Linterna Veiderr, Andrés Slater, Elemental 33, Borderline, Sativanderground, Nickolazcko, Cevladé y por supuesto Mustakonga.
Uno de los sencillos que adelantaron a El Dios es “Robles”, el cual se presentó hace un año con un vídeo clip realizado por RISE MEDIA.
Escuchamos “Robles” de Claudio Bastardo, Sativanderground & Dj Dmt en El Podcast del Pleilist de La Celda de Bob.
SÍNDROME TNB & GRAFY – ESTA SOLEDAD
El siguiente estreno es de esos que me ponen personalmente muy contento de poder tener la misión de presentarlos, por eso lo guardé lo para el final.
Se juntaron dos colosos del canto popular que han sabido hacer que el rap tenga un lugar en lo cotidiano más allá de querer impactar a un público estrictamente hermético. Uno viene Las Compas en La Serena, al norte del país, y el otro de Calbuco, en un paisaje mucho más sureño y fluvial. Te hablo de Grafy y Síndrome Tnb, quienes se encuentran en “Esta soledad”, una obra, yo diría, sonoramente inclasificable, pero que me alegra que tenga un espacio entre los contenidos que de esta celda salen.
Qué sensación de mierda es sentirse solo. Y no hablo de estar sin compañía, sino de sentirse como tal. Esta pieza habla y siente desde aquel dolor, y junto a las guitarras de Juanrro nos envuelve en un naufragio emocional que no busca precisamente dar sanación y compañía, sino empatizar desde lo realmente humano del ser. Y es que Grafy y Sindrome Tnb son artistas que componen canciones que podrían inspirar novelas o películas, y quizás en un siglo más alguien me dé la razón con esa aseveración, pero en el presente se ocupan de hacerse cargo de su potencial, y “Esta soledad” se presenta con un conmovedor y simbólico vídeo clip dirigido por el propio Síndrome y facturado por Teoriv que bien podría ser un cortometraje.
Descubrimos “Esta soledad” de Grafy & Síndrome Tnb en El Podcast del Pleilist de La Celda de Bob.